2022考研音乐:喜歌剧的繁荣与兴起
喜歌剧的繁荣与兴起 | ||||
喜歌剧的诞生:首先诞生于意大利。 特点:1、内容侧重于对人生的剖析,区别于正歌剧僵化的形式、陈旧的内容。 2、音乐轻松诙谐,有个性,富于生活气息。 3、音乐风格是主调音乐风格,歌剧由咏叹调和白话宣叙调组成。 作品像皮契尼的《好女儿》《管家女仆》,拜西埃罗的《磨坊女》 | ||||
佩格莱西 | 轻松戏谑的风格,并且强调重唱与乐队在终场中的作用,始终以表现精神世界最个性化的情感——爱情作为中心题材。 | 《女仆作夫人》 | 使“幕间剧”这种新体裁趋向成熟并从意大利传播出去。 | |
卢梭、 杜尼、 蒙西尼、 戈塞克、 格雷特里等 | 一方是权力较大的王公、贵妇、富豪,支持法国音乐。 另一方是有才华、天才的人,支持意大利喜歌剧。 | 1、王公贵族们提不出有意义的论点。 2、以启蒙主义为代表的卢梭等人支持意大利喜歌剧,认为意大利人的歌唱美是因为将音乐放在首要位置,旋律采具有征服人心的力量。 | 意义:这场论战促进了法国喜歌剧的发展。 法国第一部喜歌剧为 卢梭的《乡村卜师》 | |
还有,德奥歌唱剧、英国民谣剧。 | ||||
代表人物约翰.斯塔米茨 | 曼海姆乐派音乐风格 1、旋律线条突出。 2、确立主调音乐风格,和声、织体清晰透明。 3、重视以小提琴为中心的旋律声部,加强了管乐器的色彩效果,使乐队的力度强弱对比加强。 4、确立了四个乐章的结构,快板—行板—小步舞曲—更快的终曲。 | |||
K.P.E.巴赫 | 柏林乐派音乐风格: 1、风格较保守,音乐多采用对位法 2、强调音乐的情感表现,信奉“情感主义”。 3、其奏鸣曲是三个乐章的结构,奠定了近代奏鸣曲的基础。 | |||
海顿 “交响乐之父” | 音乐创造的主要 风格: 质朴、幽默、乐观 | 交响曲108部: 《告别》《惊愕》《时钟》 《伦敦》等 弦乐四重奏84首: 《“云雀”四重奏》 《“皇帝”四重奏》 钢琴奏鸣曲49首; 《D大调奏鸣曲》 《降A大调奏鸣曲》等 声乐作品,清唱剧 《创世纪》 《四季》 | 贡献: 1、音乐情绪方面,基调充满了热情、欢快、平和,表现人的质朴情感。 2、其交响曲音乐语言清新、自然、质朴,耐人寻味。并且将民歌的风格因素、气质融进了交响曲中。 3、规范了交响曲的形式,建立了成熟的四乐章形式。奏鸣曲式—抒情性的慢板—民间风格的小布舞曲—活泼欢快舞曲类型的快速乐章。 4、创建了弦乐四重奏体裁形式。在内容上抒情性形象较多,带有浪漫性、幻想性色彩,偏向大自然景色的描绘。 | |
莫扎特 “音乐 神童” | 始终流露着流畅和优美,给人无尽的真情与美感。旋律有很强的歌唱性。 | 歌剧20多部: 《后宫诱逃》《魔笛》 《费加罗的婚礼》 《唐璜》 交响曲41部: 《降E大调交响曲》 《g小调交响曲》 《C大调交响曲》 协奏曲: 《第二十四钢琴协奏曲》、《第二十钢琴协奏曲》、《第五小提琴协奏曲》、《长笛协奏曲》等 室内乐: 《g小调弦乐五重奏》 《C大调弦乐五重奏》
| 贡献: 1、在音乐里倾注美好的理想,使音乐异常迷人,旋律有很强的歌唱性。 2、使民歌服从他个人的风格。 3、以主调音乐为主,但复调音乐有很大意义,发展了巴赫复调音乐的某些方面。 4、和声新颖、织体清晰透明、细致 5、在主题方面对信仰、正义、道德的颂扬占主要地位。 | |
贝多芬 | 早期:受海顿音乐影响轻快、流畅 中期:英雄主义和奋斗精神 后期:思想内容复杂,有浪漫因素 | 交响曲9首 《英雄》《命运》 《田园》《合唱》 钢琴奏鸣曲32首 《月光》《悲怆》 《热情》《黎明》 歌剧《菲岱里奥》 协奏曲 《降E大调第五钢琴协奏曲》、《D大调小提琴协奏曲》 室内乐: 16部弦乐四重奏 声乐作品: D大调弥撒、庄严弥撒 | 贡献: (一)情感内容有独特性(1)英雄主义在其音乐中有突出地位。 (2)肯定人性自然是其音乐的另一美学特征。 (二)表现手法的独特性(1)力度的强烈力量与力度的强烈对比。 (2)其奏鸣曲具有深刻的哲理意义和戏剧性的冲突结构。在奏鸣曲方面有了较大突破,加强了引子的意义;主部主题与副部主题的篇章得到了扩充;展开部规模宏大;再现部的乐思得到了进一步的发展。 | |
贝多芬: (1)就社会意义来说,它的音乐具有深刻的社会意义,给社会的发展和人类文明带来积极地 一面。 (2)就审美意义而言,他的音乐继承前代所有的音乐传统,但同时又有独特的“力度”因素, 有深刻的哲理的意味。 (3)就创作风格而言,他既是维也纳古典乐派的代表,又是浪漫主义音乐的先锋。 | ||||
总结:1、专业音乐家开始挣脱宫廷和教会的束缚,走向世民阶层。 2、喜歌剧的诞生,标志着歌剧题材内容和风格形式发生了深刻的变化;在风格上力求朴实、自然、清 新,有鲜明的民族特点。 3、海顿、莫扎特、贝多芬的音乐创作大多具有社会意义。 4、风格鲜明,建立在成熟的大小调式体系之上,以主调和声织体为主;旋律追求优美动人,结构注重整齐对称;更多的强调主旋律的对比和短小动机的发展手法;明确的总谱写法取代了“通奏低音”, 阿尔贝蒂低音受到青睐。 |